martes, 25 de mayo de 2010

El Cánovas se parte de risa




En el certamen participarán los grupos locales Mandrágora Teatro, Síndrome Darío, Producciones sin Ache Entertainment, Volunto y Tenemos Gato.

Ocho compañías teatrales participan en la quinta edición del Ciclo de Humor.

El Teatro Cánovas celebra la llegada del verano partiendose de risa, ya que la semana que viene se celebra la quinta edición del Ciclo de Humor, que este año tiene un acento marcadamente andaluz, ya que contará con la presencia de consolidadas compañías que han hecho del humor su disciplina artística.
La Consejería de Cultura de la Junta repite así la fórmula de pasadas ediciones, tal y como afirmó ayer en la presentación del ciclo el delegado provincial, Manuel García, que explicó que este año participarán ocho compañías. De ellas, cinco serán malagueñas y presentarán sus montajes más recientes.
En este sentido, Manuel García indicó que algunos montajes son los nuevos proyectos de compañías malagueñas de referencia, incondicionales de este ciclo, como Síndrome Dario, que presenta 'Curiosa forma del tiempo', Mandrágora Teatro, con 'Greatest Hits', o Producciones sin Ache Entertainment, que representará 'El tiempo no tiene nada que ver'. El resto de los espectáculos a cargo de grupos locales corresponden a nuevas compañías, como Volunto Teatro, con 'Tonto' y el grupo Tenemos Gato con 'La Naranja completa'.
El programa lo completan Malaje Solo, que pondrá en escena la obra 'Humor platónico', y la compañía de Ángel Baena, con 'Bodas de Zanngre'. Además, en la selección de los espectáculos se ha querido dejar un espacio para el tradicional humor de los payasos del circo, con el espectáculo de la compañía Oriolo & Extrés 'Triálogos Clownescos'.
Seis noches de humor en el Cánovas, un recinto que se dividirá como en ediciones anteriores en los espacios A y B (patio del Teatro, que será de entrada libre y gratuita). Las representaciones en el primer espacio escénico comenzarán a las 21.00 horas, excepto la de la Compañía de Ángel Baena, que será a las 20.00 horas, mientras que las del Espacio B serán siempre a las 22.30 horas. Las entradas para la primera sala tendrán un precio de 10 euros.

PROGRAMA

2 de junio. Volunto Teatro presenta 'Tonto' (Espacio A).

Día 3. Malaje Solo: 'Humor Platónico' (Espacio A).
Producciones sin Ache Entertainment: 'El tiempo no tiene nada que ver'
(Espacio B).

Día 4. Sindrome Darío: 'Curiosa forma del tiempo' (A).
Tenemos Gato: 'La naranja completa' (Espacio B).
Día 5. Oriolo & Extrés representa 'Triálogos clownescos' (Espacio A)
Mandrágora Teatro, 'Greatest Hits' (Espacio B).
Día 6. Cía. Ángel Baena: 'Bodas de Zanngre' (Espacio B).

Fuente: Diario Sur

jueves, 20 de mayo de 2010

Las marionetas volverán a la vida en el Cánovas y la Sala Gades



Cuatro títulos y otras tantas compañías integran la edición del festival de esta temporada.
Para celebrar el sexenio del Festival Internacional de Títeres, Objetos y Visual, el Teatro Cánovas trae a su escenario cuatro propuestas de las compañías más representativas de cuantas se dedican a este singular arte escénico, dos andaluzas y dos internacionales. Ya sean de madera, cartón, trapo, plástico, metal…, los títeres son la conjunción perfecta entre tradición y modernidad, la sencillez de su lenguaje requiere una gran imaginación y la técnica perfecta.

Al abordar la VI edición del Festival Internacional con Títeres, Objetos y Visual, el Teatro Cánovas «ha tenido muy en cuenta la singularidad de esta iniciativa y se ha esmerado en ofrecer al público unos espectáculos de calidad ampliamente contrastada, los mejores espectáculos del panorama internacional y andaluz mantienen la esencia de una centenaria cultura escénica», aseguran desde el Cánovas.

Títulos

Cuatro títulos y otras tantas compañías integran la edición del festival de esta temporada: la última propuesta escénica de la compañía holandesa Hotel Modern, Shrimp tales (Historias de gambas), una película de animación con marionetas en directo usando trescientas gambas secas que realizan 50 escenas cortas sobre la vida en la Tierra.

Le seguirá la compañía canadiense revelación, The Old Trout Puppet Workshop, con Famous Puppet Death Scenes (Famosas escenas de muerte de marionetas), una producción sabia y extrañamente inteligente, según la crítica.

Los andaluces también tendrán mucho que decir en el Festival. La compañía La Pulga Teatro presentará, para los niños de 3 a 8 años, El Dragón y el Gato, una función para que perdure la tradición oral de los cuentos y las técnicas tradicionales de animación de personajes. El punto final de la cita lo pondrá la compañía malagueña Surterráneo Teatro con El Niño Príncipe, basada en la inmortal novela El principito, de Saint-Exupèry: interpretación actoral, sombras y manipulación de títeres para recuperar con mucho humor un relato inmarchitable.

Fuente: La Opinión de Málaga Foto: Afrika Domínguez

miércoles, 19 de mayo de 2010

Málaga lidera la difusión del arte contemporáneo en Andalucía


Un informe del Centro de Estudios Andaluces resalta el impulso de sus administraciones local y provincial a la iniciativa plástica en los espacios emergentes.
La doctora en Antropología Social Elena Sacchetti acaba de publicar junto con el comisario independiente Juan Ramón Barbancho el trabajo Arte contemporáneo y sociedad en Andalucía dentro de la colección Actualidad que edita el Centro de Estudios Andaluces, fundación de la que ella es investigadora ayudante en el área de Cultura. Esta monografía intenta presentar las características que definen el contexto actual de creación y difusión del trabajo artístico en Andalucía, así como los agentes públicos y privados que intervienen en su apoyo. El documento, que puede descargarse del sitio web de la institución (www.centrodeestudiosandaluces.es), arroja datos interesantes en plena celebración, hoy, del Día Internacional del Museo. Así, se indica que desde el año 2000 se ha observado en Andalucía "un ligero incremento en la actividad de los principales agentes públicos y privados en el campo del arte contemporáneo", lo que ha conseguido dar una mayor visibilidad a la creación andaluza. De los agentes públicos (Ministerios, Autonomía, Diputaciones, Ayuntamientos y Universidades) se analiza más al detalle el papel jugado por las administraciones locales y provinciales; entre los privados, se centra en la labor de Fundaciones, Obras Sociales y galerías de arte.

El informe explicita que las Diputaciones más activas son las de Málaga, Granada y Córdoba, seguidas de Cádiz. Y en cuanto a los principales Ayuntamientos de la comunidad, Sacchetti y Barbancho sostienen que ocupa un lugar destacado el de Málaga. "En ello, el Centro de Arte Contemporáneo (CAC Málaga) tiene una función esencial, bajo la dirección de Fernando Francés", explican. Muy diferente es el caso de Sevilla, continúan, "que no permite detectar un objetivo claro en sus planes de apoyo para el arte contemporáneo, ni tampoco manifiesta de un modo marcado un esfuerzo por proporcionar equipamientos culturales suficientes en lo que a la disciplina se refiere". En cuanto a las iniciativa privada, se destaca como agentes presentes en toda Andalucía la obra cultural desarrollada por Unicaja y Cajasol.

Sevilla, Almería y Málaga están entre las cinco provincias españolas con menos museos por habitante, según un estudio de 11811, compañía de información sobre servicios, empresas, instituciones y particulares. En Sevilla hay un museo por cada 111.778, en Almería, por cada 97.775 y en Málaga, que ocupa el cuarto lugar de este ranking por la cola, por cada 75.860. Completan la lista de las cinco provincias con menos centros por ciudadano Barcelona, con uno por cada 91.465, y Pontevedra (73.828). Por el contrario, Cuenca es la primera provincia en el ranking ya que cuenta con un museo por cada 4.347 habitantes. Le siguen Soria, con uno por cada 5.944, Teruel (7.724), Palencia (9.121) y Melilla (10.494). El Prado, el Thyssen Bornemisza, el Centro de Arte Reina Sofía y el Planetario de Madrid son los museos por los que más se pregunta en los números de información.


Fuente: Charo Ramos - Málaga Hoy

martes, 18 de mayo de 2010

La atracción ecuestre del genio



'Picasso. Caballos' realiza un recorrido a través de cincuenta y cuatro piezas, entre dibujos, óleos y grabados, por las distintas representaciones que el pintor malagueño realizó de dicho animal, una constante en su obra desde la infancia a la vejez.
El bestiario que habita la obra de Picasso es rico en variedad: gatos, toros, palomas, lechuzas, peces, gallos e incluso monos circenses y mitológicos minotauros han sido representados en las creaciones del genio malagueño en alguna ocasión. Pero el animal más admirado por el autor de Las señoritas de Avignon, desde sus primeros hasta sus últimos trazos, fue el caballo. Así lo pone de manifiesto la nueva exposición temporal del Museo Picasso Málaga, Picasso. Caballos, que a través de cincuenta y cuatro piezas, entre dibujos, óleos, cerámicas y grabados, recorre las distintas formas que Picasso dio a tan noble animal.

Esta atracción por lo ecuestre queda patente en la primera pintura que se conserva de Picasso, realizada en Málaga, cuando apenas contaba ocho años. El pequeño picador amarillo fue creada en 1889 después que de el niño Picasso asistiera a una corrida en la plaza de toros de La Malagueta. Desde entonces, el caballo fue una constante dentro de su obra. En la primera parte de la exposición, que estará abierta hasta el próximo 5 de septiembre, se muestran dibujos de carácter realista, propios de la corta edad del genio. Estos apuntes de juventud se transformarán más tarde en las representaciones de la tauromaquia, donde la dramática simbología de la lucha del caballo y el toro cobra un gran protagonismo. "La corrida puede considerarse como una lucha amorosa y sexual entre la mujer, que es el caballo, y el hombre, que es el toro. Es un combate a vida o muerte en el que debe haber un vencedor", destacó la comisaria de la exposición, Dominique Dupuis-Labbé, que señaló que el hecho de que el caballo sea un animal "a la vez viril y femenino" puede ser la razón por la que a Picasso "le gustaba tanto".

Excepcionales dibujos como Muchacho y caballo (1906), Caballo corneado (1917), Jinete desnudo (1919), El rapto (1920) y Corrida (1934), articulan la segunda parte de esta muestra, donde destacan las representaciones del caballo "como símbolo de vida y de juventud, pero también de muerte y tristeza", relató Dupuis-Labbé.

Juguetes y fotografías

La última parte de Picasso. Caballo está dedicada a la visión más lúdica del pintor sobre la figura del caballo. En ella destaca un papel recortado que el malagueño creó como juguete para sus hijos y una réplica del traje del personaje de caballo en la obra Parade, que Picasso concibió para los Ballets Rusos de Diaghilev.

La exposición también muestra veintiséis fotografías de las ciudades en las que Picasso pasó su infancia y juventud, como Málaga, Barcelona y París, y que reflejan entornos en los que el caballo formaba parte de la vida cotidiana, en un tiempo en el que el uso el automóvil aún no era generalizado y en el que el este animal era un medio fundamental de trabajo y transporte.


Fuente: La Opinión de Málaga - Jesús Zotano

viernes, 14 de mayo de 2010

Actividades de Tango - Asociación Doble A


Arroyo de los Ángeles, 92
“LOWENS”

DÍA: MIÉRCOLES 2º y 4º
(Mayo-Junio)
Horario: De 21:30 a 1 h.
Entrada gratis.


CLASE GRATIS SOCIOS: 20.30
INICIACIÓN TANGO Y MILONGA

Local de 150 m2, suelo de madera,
excelentes acústica e iluminación.
APARCAMIENTOS :
Cercanos y gratis: 1.Parking Hospital Civil (Arroyo los Ángeles),
2.Parking Hospital Materno (C/Simón Bolívar) y 3. Al final de
C/ Covadonga. (Ampliad mapa y veréis las calles)
BUS Nº 7
ASOCIACIÓN: www.dobleatango.com Tel. 695 610 614
MÚSICA: Doble A /DJs Invitados

OTRAS NOTICIAS:
Viernes
Milonga en Marbella. Rest. La Pesquera/Apassionata,
Urb. Alhambra del Mar-Paseo Marítimo. De 22 a 2.
Entrada 6 e. Cena opcional, a las 21, 12 e.
Organiza Santiago Jaunsolo.- 685432463

Camuflaje y creación artística: mundos unidos en el MUPAM


Rogelio López Cuenca y Chema Cobo, entre los 32 artistas de distintos países que participan en la muestra.
Una selección de 32 artistas de 14 nacionalidades ponen en común su particular visión del camuflaje de una manera explícita y evidente a partir de hoy en el Museo del Patrimonio Municipal. La exposición ´Camuflajes´, que estará abierta hasta el próximo 12 de julio, está concebida como una forma de explorar el problema global de la identidad, el ansia de anonimato y la uniformización de un mundo globalizado.
El trabajo de todos ellos está unido por la ironía y el sentido del humor. La exposición es uno de los ´platos fuertes´ del programa de la Noche en Blanco. Comisariada por Maite Méndez Baiges y Pedro Pizarro, ´Camuflajes´ propone rastrear y describir la presencia del camuflaje en la creación artística más reciente acercando al espectador la riqueza de discursos, recursos y formas a las que da lugar. En esta muestra, que se inauguró el pasado septiembre en la Casa Encendida de Madrid, participan los artistas Ángeles Agrela, José Ramón Amondarain, Liu Bolin, Manuel Cerda, Chema Cobo, Mónica Duncan, Lara Odell, Lalla Essaydi, Adonis Flores, Joan Fontcuberta, Laurent La Gamba, Rogelio López Cuenca, Maider López, Carmen Mariscal, Laura Marte, Mateo Maté, Carlos Miranda, Sonia La Mur, Juan Luis Moraza y Yasumasa Morimura, entre otros.
El conjunto de obras y artistas seleccionados responde a la concepción que todos los artistas tienen sobre el camuflaje como protagonista de la obra, constituyéndose como uno de los intereses principales de la poética y el enfoque de su discurso.


Fuente: La Opinión de Málaga - Foto: Carlos Criado